楹联欣赏：诗思清于新竹色，交情淡到古琴音（费丹旭行书）_集字坊

集字坊 - 发现文字之美 2024-03-06 10:49 楹联.匾额

上联：诗思清于新竹色

下联：交情淡到古琴音

款识：苏铭三兄大人雅属。晓楼费丹旭。

钤印：晓楼书画、农桑余事

“诗思清于新竹色，交情淡到古琴音”一副清代著名的书房联（修养联），在清代流传极广，清代画家费丹旭书写。

上联“诗思清于新竹色”：诗思，诗人的灵感、创作的思绪。清，上联的联眼所在，既是竹色之清，更是诗思之清——澄澈、不染尘埃。新竹色，春天新生的翠竹，色泽鲜润、明净，象征一种未经雕琢的天然之美。

上联说诗思的清澈，比新竹的翠色还要纯净。此句以具体可感的视觉形象（竹色），来比拟抽象的诗思境界，极言其清新脱俗。

下联“交情淡到古琴音”：交情，朋友之间的情谊。淡，下联的联眼所在，此“淡”非寡淡无情，而是超越功利、不著形迹的真挚。语出《庄子·山木》：“君子之交淡如水”。古琴音，古琴音色幽远、深沉，不似众乐之喧哗，需静心方能品味。《诗经》云“我有嘉宾，鼓瑟鼓琴”，正是以琴声喻知音。

下联说友情的真挚纯粹，淡雅到如同古琴的清音。此句呼应俞伯牙钟子期“高山流水”的典故——最美的友情，不在浓烈而在知心。

这副对联将“为诗”与“交友”两件文人最重要的精神活动并置于一处，以自然意象（新竹、古琴）为喻，表达了一种至高的美学与伦理追求。

上联讲“文心”——诗思贵“清”，“新竹色”是一个极具画面感的比喻。竹在中国文化中象征气节与清高，而“新竹”更添一份生机与纯粹。诗人以“清于新竹色”自期，表达的正是对诗歌创作的一种追求——诗思应当如新竹拔节，清新自然，不染尘俗雕琢之气。

下联讲“友情”——交情贵“淡”，“古琴音”是一个极富听觉意境的比喻。琴在中国文化中地位特殊，孔子学琴于师襄，伯牙子期以琴为知音。古琴之音不似筝琶之喧嚣，其妙处在于余韵悠长、闻者自得。“淡到古琴音”五字，将友情从世俗的迎来送往中提升出来——真正的朋友，不是觥筹交错的喧闹，而是如琴音般“淡而有味、远而弥亲”。

上联的“清”与下联的“淡”是这副对联的精髓。“清”是对内在才思的要求——澄澈明净，不染俗尘；“淡”是对外在交往的态度——超然物外，不逐名利。二者共同指向一种高洁、超脱、不慕荣利的文人品格。这正是庄子“淡然无极而众美从之”的境界在诗文与交友两个维度的具体展开。

这副对联在清代极受欢迎，多位名家皆有墨迹传世，陈鸿寿、杨文魁、叶公超等都有书写过此联非常适合悬挂于书房，既自勉诗思当如新竹般清新，亦自期交情当如古琴般淡远——在清与淡之间，安顿一个文人的全部心灵。

费丹旭，字子苕，号晓楼，别号环溪生、环渚生、三碑乡人、长房后裔，晚号偶翁，乌程（今浙江省湖州市吴兴区）人，清代画家。

费丹旭以画仕女闻名，与改琦并称“改费”，他笔下的仕女形象秀美，用线松秀，设色轻淡，别有一种风貌，亦能诗词，工书法。

费丹旭的画风对近代仕女画和民间年画都产生了很大的影响。